心斎橋カラー専門美容師が教えるデザインカラーの極意㊙️
どうもカラーリストおーしゃんです🙋♂️
今日のブログはデザインカラーの構成や配色の仕方や実際にどーゆう意図でカラーを入れてるのかなどについてのblog✨
あくまで個人的な考えなのでこれが正解とゆうわけじゃないのでその辺はご理解ください〜^_^
最近の自分のブログはサウナ情報ばっかり、、
（そっちも読んでね😏😏😏）
なので〜今日はおーしゃん先生お得意のデザインカラーについてのブログにします！
まず！デザインカラーってそもそも何！？って話ですよねーみんなデザインカラーって言ってるけどちゃんとした意味もあるんですよ！
デザインカラーは髪を明るくしたり暗くしたりするだけでじゃなくて色の配置、明度差、
色の種類を使って髪の毛にデザイン性を入れていくって事です^_^
あくまでハイライト、バレイヤージュ、インナーカラー、ルーツカラー、エンドカラー、アンブレラカラーetc、はあくまで名前がつけられただけで実は全部デザインカラーの一種なんだよねー！
これをどーやって髪の毛に落とし込むかってのが大事！！
サロンワークで使う場合のデザインカラーと
撮影やフォトコンに出す写真にクリエイティブなデザインカラーを入れる時、これの違いを解説していきます^_^
デザインカラーの配色、色選定、明度差これの発想はまた別々のもの。
その上で僕なりにこだわりを持ってやってる事〜✨✨Lesson 1🙋♂️
:::::サロンワークデザインカラー::::::
サロンワークでデザインカラーをする時に
考える事
1️⃣ライフスタイル🧐
デザインカラーを入れる時僕はこれを第一優先にしてます☝️
髪型、服装、メイク、仕事柄、朝と夜で髪の毛にかけられる時間、そのお客様の雰囲気
雰囲気に関しては僕が思う雰囲気なのであくまでセンス笑笑
特に服装の色味、何系の服を着るのか、
しっかり聞くようにしてます
デザインカラーした上で普段使ってる服装の色味、系統によっては合わないデザインや色が出てきます。
2️⃣顔の形と体型🧐
この事に関してはもちろんお客様には細かくお伝えはしていません！
自分の中でデザインの種類を絞るのに参考にしてます！
例えばですが顔が長い方にハイライトだったりアンブレラカラーなど線としてデザインが出るスタイルなどを、
入れてしまうと余計に縦に長く見えてしまったりします、逆にエラが張っていたり頬のが膨らんでる方、
少し膨よかなな方なんかには縦線に出るデザインはです、もし顔の幅が長い方、気にされてる方でも線で出るようなデザインにしたい場合には色で調整をしてあげたりします、
膨張して見える色、明るめのトーンの色をデザイン入れたいとこに色のせをしてあげます✨
そーする事でバランスをとってデザインの入れ方を決めています😌
縦線に出るデザインカラー、横線に出るデザインカラー、色調、トーン（明るさ）これをパズルのように組み立てて考えてます♪
3️⃣デザインカラーをした上でどーゆう未来になるかのカウンセリング🧐
色落ち、数ヶ月後にどーなっているか、
最終的になりたいヘアスタイルがある場合への過程。
もちろんその日、だけだじゃなくて
何ヶ月か後の色落ち、次回のカラーにどー繋げていくか、もしくは今回1回じゃできないヘアスタイルに繋がるようなデザインカラーの入れ方提案をするようにしています♪
サロンワークでのデザインカラーする上で1番気をつけてる３点です！！
💥💥おーしゃんデザインカラー集💥💥
Lesson 2🙋♂️
::::::::クリエイティブデザインカラー::::::::
クリエイティブなカラーをする時の参考の為に色の基本と組み合わせ方【配色】を先にお伝えします🤙
色の基本
無彩色と有彩色があり
無彩色は白と黒とその間にある灰色など色味を持たない色
有彩色は赤、青、黄などの色味を持った全ての色のことです♪
色にはさまざまなイメージがあります
作品作りの時はこれを参考にしてカラーの色をイメージしていく
自分の想い、表情、状況、表現したい人の想いなどさまざまな事から色の選定をしている
その色の選定ができた後に配色に入ります。
わかりやすく赤で例えると
熱くやエネルギッシュや強い、炎、など
ポジティブなイメージ
危険や警告など生命に及ぶ危険や不吉さや
血が流れるなどのネガティブイメージ
これらのイメージを作品に当てはめていきます
🟫無彩色を使った配色（白 黒 グレー）
1️⃣ 白とグレーと黒といった無彩色は特定の色を持たないのでどの有彩色と合わせてもうまくまとまります。
2️⃣ グレーと合わせると時は注意が必要！
明度が近くなればなるほどぼんやりとしたイメージになりやすいので明度差には気をつけます。
🟫同系色を使った配色
•明るさか彩度だけのどちらかちがうのを合わせる
•同じ色でで明るさは違う色
グラデーション
•明るさは同じで色相環上隣にある色同士の組み合わせ隣接色相配色
🟫色相差を使った配色
•無彩色を使ったり同系色での配色は簡単にできる！
•インパクトをさを出すには色味の差を出すのがいい！
•同じ明るさ内で色味の差をつけるのが簡単にできる色味の差を使った代表的なパターン
🟫隣接色相配色
色相環の隣合わせにある色を組み合わせわせる配色の仕方を隣接色相配色といいます！
🟫類似色相配色
色相環の中の角度で30~60度の色相差がある色のことを類似色相という
🟫補色色相配色
色相環の中で角度の正反対の色の組み合わせ
色の差が大きいので派手なカラーや印象つけたい時に使う。
🟫対照色相配色
色相環の角度で120〜150度の色相差がある色を対照色とゆう
補色色相配色に近いくらいインパクトのある色の組み合わせができるし選択肢も多くできる
これらの配色は2色を使った配色の仕方になってます！
まずはここの基本から覚えると組み合わせ方で変な配色になる事はないと思いますので
是非ご参考に✌️✨
最後は応用の3色以上の配色についてです↓
🟫マルチカラー配色
３つ以上の色を組み合わせた配色です。
明るさや色を合わせてなくてもいい、
ただ同じ明るさ内で配色でした方がまとまりやすいと思います♪
４色配色ーテトラード
５色配色ーペンダード
６色配色ーヘキサード
ここまでの応用に関しては僕個人的には4色までの配色にするのが良いかなと思ってます、
個人的ベストは3色ですかね！
3色組み合わせで明度、彩度を変えて色々な配色方法を使うことがオススメです♪
まとまりもしやすいですしインパクトをつけることもしやすいです^_^
クリエイティブカラーをする上で基本となってくる配色をまずは習得するのが良いと思います🙆
それを踏まえた上で僕の
クリエイティブなデザインカラーをする上でのこだわり３つの法則✨
1️⃣全体のテーマ性に対してカラーでどのような表現を作れるのか
クリエイティブ撮影やフォトコンテスト撮影に欠かせないのがテーマ性です！
この設定したテーマに対してどのようなデザインカラーを入れるのか、彩度、明度、色調を取り入れてテーマに対してカラーとしてどのような表現をできるのか、これが1番考える中で大切にしてます♪
2️⃣カメラで撮られた時にどの部分が写っても
いいようなデザインの入れ方
デザインの入れ方はさまざまな入れ方があります！
僕が主に使うのは意外とシンプルな工程
グラデーション→ナチュラルに見せたい時
ハイライト→線で出るので強く見せたい時
セクション→インパクトを出したい時
主にこの３つを中心にデザインを入れていき
それを組み合わせたりしています
3️⃣色味の配色、彩度、明度
まずは彩度と明度をきめてどーゆう風に見えたいか見せたいかそこから配色を考えます
特に配色はかなり重要になっていて
並ばせる色で見え方も全然違います！
配色はかなりこだわってしています😏
この1️⃣、2️⃣、3️⃣をこだわってクリエイティブ撮影やフォトコンテスト作品を作っています！
ここ４年連続美容学校にても特別講師を務めさせていただきこのような事を学生達に教え、実際に作品を作ってもらってます^_^
クリエイティブに関しては皆んな色々な感性を持っていてそれぞれ表現の仕方は様々です♪
学生たちから学ぶこともありますし自然の中や展示会や普段の生活の中にも参考になる事が沢山あります！
僕は撮影前にインスピレーションをもらうために展示会や美術館に行ったりすることも🙂↕️
そーやって色々な感性を取り入れるようにしてます♪
その中で出来たカラー作品達がこちら💁↓
💥💥おーしゃんクリエイティブ作品集💥💥
いかがでしたでしょうか〜^ ^
今回のブログかなり長めで申し訳ないです🙇
最後まで読んでいただいた方ありがとうございました😊
次回は何のブログになるかなぁ、、お楽しみに！！！
